Esta noche, en Biguá un show con “clima de fogón”

“Esto se transforma en un espacio de encuentro, para sanarnos y divertirnos”

A las 20 (puntual), en Biguá (54 e/ 5 y 6) de La Plata.

Cuatro amigos, también vecinos del barrio porteño de San Telmo, tuvieron una idea para pasar el verano 2010. Así, en el último mes de diciembre, se les ocurrió juntarse para tocar las canciones de cada uno de ellos arregladas por todos.

A ese repertorio decidieron sumarle canciones de Bob Dylan, David Bowie, Madness y Andrés Calamaro, entre otros artistas que decidieron revistar. Ese proyecto colectivo, suerte de isla en medio de sus respectivos emprendimientos individuales o de banda, nació como La Peña Pop, y se estableció como cita obligada todos los días martes en el Bar Guevara. Y serán esas mismas canciones las que sonarán esta noche, a las 20 (puntual), en Biguá (54 e/ 5 y 6).

A horas de su debut en La Plata, "será la primera experiencia que hacemos afuera de San Telmo, la idea es ver como funciona en otros lugares, comenzar una suerte de gira", Diagonales dialogó con Fede Cabral, líder de SanCamaleón, uno de los cuatro protagonistas del colectivo junto a Goy Ogalde (Karamelo Santo), Charlie Desidney y Manu Espinosa (La Esponjosa).

–¿Cómo nace la Peña Pop?

–Surgió como un espacio de encuentro entre amigos, y se dio porque somos todos de la misma zona y ante la aparición de un espacio como el Bar Guevara, todo un clásico de San Telmo, se armó esto que es una especie de éxito barrial, que arrancó en diciembre, los martes y se extendió en el tiempo. Todos hacemos las canciones de cada uno y además temas de músicos que nos gustan, con charango, guitarra acústica, bajo y cajón peruano. Se genera un clima muy copado.

–Se transformó en una cita obligada de los vecinos para los días martes.

–Tal cual, y además vienen colegas músicos, invitados y se transformó en un espacio de comunión. La gente se copa mucho, a los músicos les encanta, quieren tocar, pero nos propusimos tener un invitado por función. Es la posibilidad de ver y escuchar música en un lugar más íntimo, para no más de 100 personas. Suenan David Bowie, Bob Dylan o Madness en un formato muy extraño, muy loopero. Por ahí nos colgamos con los loop y se mete un charango con delay, a lo Manu Chao.

–Vendría a ser como una suerte de isla en el medio de sus proyectos personales.

En vez de jugar al fútbol, nosotros nos juntamos a tocar. Y no lo que hacemos no es una zapada, se está armando un show y hay un concepto de show, hay una lista de temas predeterminada. Uno a vez anda puteando o terminando conforme con algún aspecto de su proyecto personal, y esto se transforma en un espacio de encuentro, para sanarnos, en un lugar donde nos divertimos.

–El nombre, ¿tiene una razón de ser? ¿Cómo aparece?

–Porque buscamos recrear ese espíritu de peña, nos parecía divertido y nos gustó el contraste.

Al principio tiramos el nombre medio en chiste y después nos dimos cuenta que tenía un concepto, y se daba este contraste interesante entre esto de la peña, tan folclórica, y el pop.

Fuente: Diagonales

Andrés Calamaro presentará los nuevas temas en el Teatro Argentino de La Plata

Lunes 17 de Mayo de 2010 a las 20.30 hs, en el Teatro Argentino (51 e/ 9 y 10)

El próximo 1º de junio, Andrés Calamaro editará On the rock, su esperado nuevo disco de estudio, a 26 años de Hotel Calamaro, el trabajo discográfico con el que inició su carrera solita cuando todavía era un Abuelo de la Nada. Antes de ese momento, el músico llegará a La Plata para anticipar algunas de las doces canciones que conforman el CD. La cita, obligada para todos sus seguidores platenses, es mañana a las 20.30, en la Sala Ginastera del Teatro Argentino (calle 51 entre 9 y 10).

Tras aquella "infortunada" frase en la Plaza Moreno, que derivó en una causa judicial, la legión de adoradores de Calamaro en la ciudad aumentó considerablemente. Para comprobarlo basta ver el Mundial que se organizó en su nombre y las innumerables bandas que todas las semanas tributan a El Salmón, en algún punto de La Plata. Por eso su visita despierta gran expectativa.

Nadie puede poner en duda la capacidad creativa de Andrés Calamaro, que lo ha llevado a transformarse en un referente de las nuevas canciones de músicos devotos de las canciones, y a compartir escenario con el Indio Solari.

En los últimos tiempos, el cantor sumó desde su página oficial (www.calamaro.com) un blog, a través del cual comparte con sus fans sus impresiones sobre sus distintos shows (el antes y el después), sobre otros artistas y sobre hechos que suceden en el país y en el mundo.

El último viernes, su cancionero universal pasó por Uruguay y ayer apuntó: "Otra vez gracias al público hermano de Montevideo por presentarse en masa, y con la alegría intacta, anoche en el Velódromo... Adaptamos apenas nuestro repertorio menos adecuado a las dinámicas del éxtasis y operamos algunos cambios, restando canciones y agregando otras, quizás influenciados por el propio respetable y "exigidos" por la aparente necesidad de tener a semejante multitud en movimiento permanente.

Arrancamos muy bien y con el ánimo blindado, aunque quizás fue pedir demasiada atención estrenar cuatro al hilo. Mi sensación es agridulce porque siento que deberíamos haber tocado un poco mas de tiempo, pero la fresca de mayo subió al escenario y pensé (egoísta quizás) que con las baladas tenía frío (!), que no es un criterio muy escénico; se que hay que dejarse la piel y no conformarse con cantar bien; durante el recital me sentí (dulcemente) "condenado" a tocar eternamente las canciones que invocan una pasión con detalles de tribuna futbolística, aunque aprecio mucho el respeto y la atención de una multitud que resigna el baile ritual para escuchar (bajo el cielo con o sin estrellas) canciones que no saben cantar (o saltar) de memoria". Honestidad brutal que le dicen, un gesto común y frecuente en este artista, que como pocos es sincero con propios y ajenos.

Obviamente y como no podía ser de otro modo en los últimos tiempos, siempre que hay argentinos y uruguayos en un misma ámbito, aparecen las papeleras: "Quizás tenga razón aquel que dice que 'el éxito es silencioso y la fama es ruidosa', ahora a esperar la manta de críticas por mi cínica (irónica) 'solución' incorrecta para el conflicto de Gualeguaychú ; que deberían tomarse en serio pero vivimos en un mundo que sienta como acusado al súper-juez español que investiga por los crímenes posteriores a la guerra civil; el mundo al revés menos nosotros, como sabiamente cantaba Luca con Sumo!".

On the rock, que saldrá a la calle el próximo 1º de junio, cuenta con las colaboraciones de Diego El Cigala, Niño Josele, El Langui (La excepción), Calle 13 y Enrique Bunbury; y tendrá tres ediciones: la convencional, una "digipack deluxe", con las 12 canciones, más dos 2 bonus, y un CD con remezclas y temas inéditos. Y para los coleccionistas empedernidos también llegará en vinilo.
Según se anunció, la portada del CD, que representa una alcantarilla, saldrá en diferentes colores según el país: rojo en España, celeste en Argentina, verde en México, Colombia y Venezuela, en Estados Unidos sale en azul oscuro.

Fuente: Diagonales

Función de Teatro Espontáneo: Domingo 16 de mayo a las 20 hs

Si todavia no viniste a una función de Teatro Espontáneo, este domingo 16 de mayo a las 20 horas hacemos la primera del año en Tentempié, calle 66 nro. 824 entre 11 y 12 -La Plata-

anduvimos tramando un nombre y aparecieron dos

Marañas


No aclares que oscurece

el sentido de ponerle un nombre a esta intervención teatral tiene más que ver con el caldeamiento del equipo de teatristas -Aguante Virgilio- que con la convocatoria al público.
en este espacio, las personas del público que quieran ver en escena alguna historia personal -pasada, presente, futura, fantaseada- podrán hacerlo narrando algunos aspectos de esa situación y eligiendo l@s teatristas del elenco que participarán en su escena. todo esto sucede acompañad@s por la dirección, que está a mi cargo.
la función sucede en un clima de intimidad y magia.
hay lugar para 30 personas, por lo que te agradecemos que nos reserves la entrada y si te bajas nos avises para darle el lugar a otr@ interesad@.
te esperamos, por Aguante Virgilio, diana fainstein.
reservar por correo a rizoma@netverk.com.ar con copia a oneorgon@hotmail.com
teléfono 4 57 04 97 -si no estoy dejá tu mensaje y nro. de teléfono.

Ciclo Folcloreishon invita a Néstor Gómez

El ciclo de música que llevan a cabo Federico Beilinson, Joaquín Zaidman y Pablo Gindre, estará este domingo presentándose en el bar La Mulata (55 e/13 y 14) a partir de las 21:30, acompañados por le guitarrista de folclore, jazz y tango, Néstor Gómez. La entrada tiene un valor de 10 pesos.

Federico Beilinson (guitarra), Joaquín Zaidman (percusión) y Pablo Gindre (bajo) se presentan este domingo en La mulata. El ciclo Folcloreishon se destaca por la capacidad de los músicos para recrear distintos ritmos de folclore y jazz, es común en sus espectáculos que algún invitado suba al escenario para tocar con ellos.

Esta vez llegó el turno de Néstor Gómez, que es un guitarrista reconocido tanto en el folclore como en el jazz y el tango. Formó parte del grupo Cordal Swing. Actualmente integra "Cuarto Elemento" (junto con Horacio López, Matías Gonzalez y el Mono Izarrualde) y el ciclo del Chango Farías Gómez en el renombrado bar Jazz&Pop.

Fuente: Diagonales

Continúa abierta la exposición en el Museo del Servicio Penitenciario Bonaerense

Hasta el 27 de mayo, en 35 entre 5 y 6 de La Plata

“La figura humana está siempre en mis pinturas, me seduce”

En el Archivo Histórico y Museo del Servicio Penitenciario Bonaerense (35 entre 5 y 6) continúa abierta la Exposición Colectiva de Pinturas de Norma Pagliaro, Dora Roletto y Ana Pikuik, que podrá visitarse hasta el próximo 27 de mayo, con acceso libre y gratuito, de lunes a viernes de 9 a 18.

Norma Pagliaro, una de las expositoras platenses, charló con Diagonales sobre esta propuesta artística y cultural que ofrece la ciudad.

–¿Cómo nació la idea de realizar la muestra?

–La doctora Ana María Amelio, me ofreció el museo para exponer algunas de mis obras. Yo comencé a pintar en el año '89, con Carlos Pacheco y esta muestra fue un poco en homenaje a él. Cuando Ana María me ofrece el museo no me quedaba mucho tiempo para pintar muchas obras nuevas como yo quería, entonces le ofrecí la idea de compartir la exposición. Así que, pinté seis cuadros nuevos y completé los once que se exponen.

–¿A qué temáticas se remiten sus obras?

–Entre las temáticas que trato en esta exposición, presento dos cuadros que están dedicados a los mapuches, uno de los cuadros es sobre los indigentes y uno de los cuadros es sobre el bicentenario. Son acrílicos sobre tela, de 70 x 80 y la mayoría x 90.

–¿Siempre se referió a este temas para sus pinturas?

–Siempre me gustó mucho el problema social, la expresión de los rostros. Hice una gran muestra individual en el año 2000, en el hotel Benevento, en art novou, hecho por inmigrantes; en ese entonces el tema que encaré fue los inmigrantes y se conmemoraba el aniversario de la República de Italia.

Reconozco que la figura humana está siempre en mis pinturas, salvo algunos bodegones que pinté; la figura humana me gusta mucho y sobre todo lograr las expresiones en los rostros, no puedo decir que no pueda comunicar un paisaje, pero por lo general es la figura humana lo que más me atrae.

–¿Dora Roletto y Ana Pikuik, fueron convocadas por usted?

–En realidad, fue una sugerencia de la doctora Ana María Amelio, quien me había ofrecido anteriormente el museo. Y ante mi necesidad de compartir el lugar con otros expositores, sugirió que lo hiciera junto a ellas. Primero se sumó Ana (Pikuik) y después Dora Roletto, con quienes no había tenido la oportunidad de exponer anteriormente.

–¿Ha realizado otras exposiciones colectivas?

–Sí, colectivas realizo desde 1989, pero individuales realicé mi primera exposición en el año 2000 y después pasé por exhibiciones de mis trabajos en el restaurante La Tavola, en el Corregidor, en el Hotel El Inmigrante en Bs. As. en el MUMART, en el Pasaje Dardo Rocha, en el Círculo Policial, en el Bernardino Rivadavia.

–¿Cómo fue la repercusión de la muestra?

–Por suerte, fue muy buena, con muchas visitas. Es más, nos dieron el espacio y la muestra permanecerá abierta hasta fin de mes en el salón del Servicio Penitenciario Bonaerense.

Fuente: Diagonales